Découvrir l'Eurythmie
Innovée par Rudolf Steiner
Vivre le lien de l’homme à l’univers
Son apparence aux différents règnes de la nature et aux éléments
Revisiter la marche
L’essence de la droite, de la courbe – Le mystère des nombres
Vie du rythme – Pulsation et souffle
Iambe – Trochée – Anapeste…
Jeux entre ombre et lumière
Naissance des couleurs
Par la musique
La mélodie, le rythme, le majeur, le mineur, les intervalles, les soupirs,
le silence, le phrasé…
La puissance, l’équilibre, la variété des gestes ouvrent de nouvelles voies à l’expression artistique. Habité d’âme et d’esprit, l’homme devient poète, musicien, acteur, de la tête aux pieds.
Jehanne Secretan : Eurythmie et Art de la parole
Isabelle Caron : Modelage et Peinture
Brigitte Becker : Chant Werbeck
Ateliers bi-mensuels
Comment éveiller en soi un lien vivant avec les forces
Agissantes dans nos pensées, nos
Sentiments, notre volonté.
L’Eurythmie en est une voie d’accès
En saisissant consciemment par
Le mouvement de l’homme debout
- La marche dans ses trois phases
- Les formes sonores de la parole : voyelles et consonnes
- Dans la musique :la mélodie, le rythme et l’harmonie
Stages de 3 jours
Après 2 années très difficiles, les stages d'eurythmie peuvent reprendre sereinement. Nous serions très heureux de vous retrouver au Centre Coroze de Chatou
Curriculum vitae
Diplômée du Conservatoire National de Stuttgart, Jehanne Secretan vient très jeune à Paris et se consacre pendant 7 ans à la formation du comédien à l'Ecole de l'Acteur Bernard Bimont. Elle enseigne parallèlement la Rythmique à l'Ecole d'Art Martenot, à l'Institut des Aveugles, à l'Institut de Pédagogie Appliquée de Créteil. Elle est chargée de cours d'improvisation théâtrale au Conservatoire National d'Art Dramatique et de Musique de Stuttgart. Elle est aussi invitée à enseigner les pianistes et les chanteurs aux stages Internationaux d'Interprétation de Klosters en Suisse. Elle y rencontre la soprano Mitsuko Schiraï, le pianiste Hartmut Hôll, directeur aujourd'hui du Conservatoire National de Karlsruhe. Ensemble ils inaugurent les stages de « master class » de chant lyrique à Port-Lesney (Jura ). Ce périple l'oriente dans une recherche approfondie du lien entre la musique, la parole et le geste. Elle rencontre l'Eurythmie, entreprend la formation à l'Eurythmeum de Stuttgart sous la direction d’ Else Klink. Dès l'optention de son diplôme, elle est engagée dans sa troupe, participe à plusieurs tournées avant d'être appelée en 1978 à l'Eurythmée Paris, première école d’Eurythmie en France, créée en 1976 par Hélène Oppert.
Elle y enseigne l'eurythmie poétique et musicale, collabore à la direction de l'école et de la troupe de l'Eurythmée Paris (voyages en Chine-Roumanie-Autriche-Allemagne-Suède-Hollande-Suisse-France ). Depuis 2000 Jehanne Secretan dirige l'Eurythmée Paris, aujourd'hui avec Jean-Marc Seguin-Miniaon fonde en 2011 l'Ensemble Citadelle (tournées en Hollande-Allemagne-Suisse- France ).
Eurythmie
L'eurythmie serait-elle la danse de l'avenir dont parle Kandinsky dans son traité "Du Spirituel dans l'art" (1911) ?
"La beauté conventionnelle du mouvement doit être abandonnée (..), bientôt dans la danse, on sentira la valeur intérieure de chaque mot. La beauté intérieure remplacera la beauté extérieure. Une puissance qu'on ne peut encore soupçonner, une force vivante émaneront des mots "non beaux". Leur beauté éclatera soudain. A partir de ce moment, la danse de l'avenir prendra son essor."
"L'eurythmie nous fait remonter jusqu'au caractère primordial qui touche aux origines mêmes de l'art, c'est à dire à la relation qui unit le macrocosme et le microcosme. L'univers entier - le macrocosme - s'exprime dans l'être humain - le microcosme -. Si on le prend dans sa totalité, l'être humain est bien l'image du macrocosme et quand on comprend cela, on accède alors à ce qui fait l'essence des différents arts. Tout art se rattachant ainsi au macrocosme et au microcosme, peut manifester à sa manière ce qui relie l'un à l'autre, l'homme et l'univers. L'eurythmie, elle, ne se rattache à rien d'arbitraire, d'inventé mais bien à ce qui vit en l'être humain. Son point de départ c'est le langage humain."
"L'eurythmie nous fait remonter jusqu'au caractère primordial qui touche aux origines mêmes de l'art, c'est à dire à la relation qui unit le macrocosme et le microcosme. L'univers entier - le macrocosme - s'exprime dans l'être humain - le microcosme -. Si on le prend dans sa totalité, l'être humain est bien l'image du macrocosme et quand on comprend cela, on accède alors à ce qui fait l'essence des différents arts. Tout art se rattachant ainsi au macrocosme et au microcosme, peut manifester à sa manière ce qui relie l'un à l'autre, l'homme et l'univers. L'eurythmie, elle, ne se rattache à rien d'arbitraire, d'inventé mais bien à ce qui vit en l'être humain. Son point de départ c'est le langage humain."
Rudolf Steiner
(Allocution introductive à la conférence : le caractère fondamental de l'art, juin 1918)
Les thèmes développés en Eurythmie
1 – L’espace humain
- Prise de conscience du jeu de forces entre le centre et la périphérie.
- L’axe vertical, l’axe horizontal, l’avant, l’arrière.
- Jeux de cannes : sept exercices fondamentaux
- La marche : ses trois phases, ses métamorphoses
2 – Les formes géométriques
- Leur dynamique en lien avec la poésie.
- La plastique des éléments : terre, eau, air et feu en lien aux sonorités du langage
3 – La poésie, un mouvement
- Les qualité du son parlé : Les mouvements du larynx élargis au corps entier ; les gestes spécifiques des voyelles, des consonnes, des diphtongues, du mot, du vers, du poème ; la gestuelle des formes épiques, lyriques et dramatiques.
4 – Les rythmes poétiques
- L’expression gestuelle des rythmes poétiques (ïambe, anapeste, trochée, etc).
5 – La couleur
- « La couleur, expression des actes et des souffrances de la lumière ». Goethe.
- La couleur et les sonorités de l’alphabet.
- L’espace et la couleur
6 – La musique
- L’expression de la mélodie (lignes ascendantes, descendantes), du rythme (brèves, longues), de la mesure (binaire, ternaire), des modes majeur et mineur, du phrasé (accents, silences, forte, piano) au travers des différentes époques baroque, classique, romantique et contemporaine.
